大约七八年前，偶然读到复旦大学许道明教授的《插图本中国新文学史》。作者在前言里写到，大凡治新文学者，亦应如古文学，于众多原典史料的爬梳摸索，于时间厚厚灰尘的拂拭清理中，得出真知识。因此，该书最大特色便是配有新文学草创期诸多文学作品的原始书封图，使人读来兴味盎然。其实，新文学自开创以来，作家们就极为重视书封设计。这其中，尤以鲁迅为最。他的大部分作品封面设计均出自陶元庆之手。陶是当时颇受鲁迅看重的一位青年画家，其作品博采众长。他为鲁迅设计了《彷徨》《朝花夕拾》等作品的封面，形成了自己独有的写意式书封设计。但是，陶的书装究竟好在哪里呢？对于我们这些生活在电脑构图时代的人们，自是无法甄别。好在，还是有书可查的。群山所著《采葑小集》便是这样一本谈论书装艺术的书。在书中，作者以自己收藏的两本不同时期的鲁迅《彷徨》封面为例，辨别赏析了陶元庆为鲁迅设计的书封价值所在。以不同时期出版的版本书封来探讨新文学作品，亦可当作新文学的史料研究。从这个意义上，《采葑小集》不是一本单纯谈论书装设计的专门书，还可以视作新文学的研究之作。书中所探讨的书封对象囊括了闻一多为徐志摩设计的《落叶》《巴黎的鳞爪》、叶灵凤设计的《幻洲》、廖冰为徐迟设计的《美文集》等各种新文学草创期重要作品的书封，其视野之宽、涉及面之广，均属一流。在谈到当代书籍装帧设计时，群山点出了三路不同的书装做派：“一是比较注重封面的装饰作用而较少顾及作品的内容；二是较为注重对作品内容的反映和解释；另一路则是既强调装饰作用同时也注意对作品内容的反映。”在作者看来，只有做到内容与装饰两者兼顾的书封设计者，才能真正把书装当作一门艺术来提升。而优秀的书装，总会使爱书人怦然心动。《采葑小集》的书名出自《诗经》：“采葑采菲，无以下体。”作者借“葑”与“封”的谐音而为书名，闲雅有趣。而另外一层意思则蕴藉着作者对书装未来的期许：葑菲之采，是期待在书籍封设这一点上“愿君多采撷”，对后来者有所裨益。我和群山相识于5年前，那时的他在豆瓣上写购书日记，系豆瓣网红之一。他的阅读面之广，见识之深，常令我惊叹。《采葑小集》是他多年读书、藏书积累的成果，记录着他对当下书装艺术的真知灼见。群山自谦是一个文章作得不好的人。其实，通读此书的人都知道，他的文字古雅清新，语句绵密，时时带着一股书卷气。他虽不是习文学出身，但写起书来，文字里却有明清小品的韵味，殊为难得。（文/黄涌）